Tin tứcTrường phái ấn tượng có ý nghĩa gì trong giới hội họa

Trường phái ấn tượng có ý nghĩa gì trong giới hội họa

Trường phái ấn tượng được biết đến là một trong những trường phái lớn trong giới hội họa. Nếu là một người đam mê hội họa thì đây chắc chắn là một thuật ngữ không còn quá xa lạ gì? Tuy nhiên không phải bất kỳ ai cũng có thể hiểu rõ và sâu về trường phái này. Ngay sau đây chúng tôi sẽ chia sẻ đến các bạn những thông tin hữu ích, chi tiết và chính xác nhất về trường phái hội họa ấn tượng này.

Trường phái ấn tượng trong nghệ thuật hội họa là gì?

Trước tiên hãy cùng tìm hiểu sơ qua về trường phái hội họa này

Khái niệm về trường phái hội họa ấn tượng?

Trường phái ấn tượng là một trào lưu nghệ thuật phát triển đầu tiên trong giới nghệ thuật hiện đại và có ảnh hưởng lớn nhất tới sự phát triển của nền nghệ thuật hội họa trong những năm thế kỷ XX. Đây là một trào lưu nghệ thuật phát triển vào những năm ở thế kỷ 19 ở tại thủ đô Paris của Pháp. 

Đặc điểm nổi bật của trường phái hội họa này phải nói đến đó là mang phong cách cách mạng mạnh mẽ và gắn liền với sự phát triển cũng như dòng chảy nghệ thuật hội họa của Pháp nói riêng và của thế giới nói chung.

Trường phái ấn tượng là gì?
Trường phái ấn tượng là gì?

Nguồn gốc ra đời của trường phái ấn tượng

Vào những thập niên của những năm 1850 Paris được xem là một thành phố trung cổ thiếu vệ sinh thiếu ánh sáng và có môi trường sinh sống cực kỳ thiếu thốn và bẩn thỉu. Tuy nhiên vào khoảng 20 năm sau khi thời đại hoàng kim của trường phái hội họa ấn tượng phát triển thì một thành phố cũ kỹ già nua đó đã được phá bỏ. 

Ngày 12-11-1974, khi mà bộ tem đầu tiên về các bức tranh ấn tượng được bưu chính Monaco phát hành đã là sự kiện quan trọng đối với trường phái này. Một bức tranh mang tên “Ấn tượng mặt trời mọc” của Claude Monet chính là bức tranh đầu tiên đánh dấu sự ra đời của trường phái ấn tượng – trường phái nghệ thuật lớn nhất trong giới hội họa của toàn thế giới. 

Đặc trưng nổi bật của trường phái hội họa ấn tượng

Một trong những điểm nổi bật nhất của trường phái hội họa ấn tượng chúng ta phải kể đến đó chính là các nét vẽ. Các bức tranh của trường phái này thường được vẽ bằng những nét mảnh, nhỏ và song song với nhau.

Bố cục của bức tranh thường được sắp xếp cực kỳ thoáng và có thể thấy rõ được tất cả những sự vật và chi tiết có trong bức tranh đó. Ngoài ra những bức tranh theo trường phái này còn có sự kết hợp màu sắc rất đặc trưng. Những màu sắc thường được những họa sĩ pha trộn cực kỳ hài hòa làm sao để vừa làm nổi bật những sự vật cần nổi bật. 

Đồng thời sự thay đổi chiều sáng trong bức tranh đã miêu tả chính xác được vẻ đẹp cổ kính và sự tác động của thời gian và góc nhìn xa lạ của những người nghệ sĩ ấn tượng. Đặc biệt những bức tranh ấn tượng thường được vẽ trong thời gian rất nhanh và rất ngẫu hứng. Mục đích của những bức tranh này là dùng để ghi lại chính xác vẻ đẹp cũng như cảnh vật xung quanh. 

Đặc trưng nổi bật chỉ được tìm thấy trong trường phái ấn tượng
Đặc trưng nổi bật chỉ được tìm thấy trong trường phái ấn tượng

Trường phái ấn tượng trong các nghệ thuật khác nhau

Ngày nay trường phái ấn tượng được áp dụng trong rất nhiều các lĩnh vực nghệ thuật khác nhau. Trong đó phải kể đến những lĩnh vực nghệ thuật như nhiếp ảnh, vẽ tranh phong cảnh hay trong nghệ thuật khắc gỗ. Vậy trường phái hội họa ấn tượng này đã giúp ích gì cho những lĩnh vực nghệ thuật này.

Trường phái ấn tượng và nghệ thuật nhiếp ảnh đời đầu

Một bức tranh được coi là sáng giá khi tất cả những màu sắc, đường nét  hình dáng đều được dùng để làm nổi bật sự vật cũng như chi tiết nằm ở vị trí trung tâm bức tranh. Nếu các thành phần trong bức tranh đó làm giảm giá trị của tiêu điểm hay nổi bật hơn tiêu điểm thì đây được xem là một tác phẩm tồi tệ. 

Tuy nhiên trong những bức tranh thuộc trường phái hội họa ấn tượng lại đi ngược với những quy tắc bất thành văn qua hàng trăm năm của giới hội họa. Trong thời điểm hoàng kim của trường phái nghệ thuật phát triển thì nghệ thuật nhiếp ảnh mới bước vào giai đoạn đầu phát triển. 

Trong nhiếp ảnh những nhiếp ảnh gia thường phải ngắm nhìn sự vật hiện tượng thông qua ống ngắm của máy ảnh do vậy khung cảnh xuất hiện thường sẽ được thu nhỏ và phá vỡ bố cục ban đầu. Trước khi hoàn thành những bức ảnh, nhiếp ảnh gia thường phải ngắm nhìn cũng như cắt xén những hình ảnh âm bản để cải thiện bố cục. 

Khi hoàn thiện phần lớn những bức ảnh đều có sự sắp xếp của những chi tiết trong ảnh không được bình thường. Đặc biệt là tiêu điểm không làm ở vị trí trung tâm bức ảnh mà thường nằm ở phía rìa của bức ảnh. Trong giới nhiếp ảnh đây được coi là một bức ảnh hỏng và không có tác dụng và tính nghệ thuật. 

Trường phái ấn tượng và ảnh hưởng của nó với nghệ thuật 
Trường phái ấn tượng và ảnh hưởng của nó với nghệ thuật

Ảnh hưởng đến tranh khắc gỗ Nhật Bản

Ngoài ảnh hưởng lớn đối với nhiếp ảnh thì các nghệ nghệ thuật sư điêu khắc tranh khắc gỗ Nhật Bản ở Pháp thời điểm đó cũng chịu ảnh hưởng rất lớn từ phong cách hội họa của trường phái này. 

Bố cục sắp xếp không đối xứng, hài hòa cùng sự tương phản giữa những mảng hoa văn phức tạp cùng những vùng phẳng đã tạo nên một cấu trúc của những bức tranh khắc gỗ Nhật Bản phổ biến sau này. 

Ngoài ra những bức tranh ấn tượng thường là những nơi giúp các nghệ sĩ khắc tranh khơi nguồn ý tưởng sáng tạo. 

Liên kết đối với những bức tranh phong cảnh

Nói đến những bức tranh phong cảnh chúng ta nhất định phải nói đến những họa sĩ thuộc trường phái hội họa  ấn tượng. Những họa sĩ thuộc trường phái này là những người đầu tiên dám thể hiện vẻ đẹp của những sự vật ở bên ngoài. 

Điều này đã mở đầu cho sự ra đời của sơn ống. Một hình thức mà cho phép các họa sĩ có thể tìm thấy những dụng cụ vẽ của mình chỉ bao gồm trong một chiếc hộp nhỏ.

Các các họa sĩ ấn tượng cho rằng chúng ta nên thể hiện vẻ đẹp của thế giới xung quanh. Bởi vì họ cực kỳ quan tâm tới ảnh hưởng của ánh sáng cũng như màu sắc trong tự nhiên đối với vẻ đẹp của sự vật và hiện tượng. 

Chính vì vậy mà những cảnh quan mà chúng ta thường thấy như cảnh tấp nập trong đô thị hoặc cảnh của vùng nông thôn đều là những phong cảnh thường thấy nhất trong những bức tranh ấn tượng.

Mối quan hệ giữa trường phái ấn tượng và bức tranh tĩnh vật

Những bức tranh tĩnh vật không thường hay thấy trong trường phái hội họa này. Trong trường phái này những bức tranh tĩnh vật không phải là một đối tượng phù hợp giúp cho họ có thể nắm bắt được vẻ đẹp của ánh sáng cũng như màu sắc như những phong cảnh ngoài trời.

Tuy nhiên có một vài ngoại lệ nổi bật trong trường phái ấn tượng về những bức tranh tĩnh vật. Khi họa sĩ đã cực kỳ cẩn thận trong việc lựa chọn trái cây cũng như rau củ có màu sắc hài hòa để tạo ra một bức tranh trải dài trên quang phổ ấn tượng.

Trường phái hội họa và ảnh hưởng của nó
Trường phái hội họa và ảnh hưởng của nó

Bức tranh tiêu biểu của trường phái hội họa ấn tượng 

Là một trong những trường phái hội họa đầu tiên và lớn nhất trên thế giới thì trường phái ấn tượng đã để lại cho toàn nhân loại những tác phẩm nghệ thuật cực kỳ đáng giá. Vậy đó là những tác phẩm tiêu biểu nào.

Bức tranh những người bào sàn nhà

Đây là một bức tranh thuộc trường phái hội họa ấn tượng của họa sĩ Gustave Caillebotte được hoàn thành vào năm 1875. Đây là một trong những bức tranh đầu tiên nói lên một vấn đề cực kỳ phổ biến của xã hội lúc bấy giờ. 

Đó chính là tầng lớp lao động thành thị vào những năm cuối của thế kỷ XIX. Điểm ấn tượng của bức tranh này đó là tạo cảm giác thị giác dựa vào quy luật viễn cận cùng với đề tài thường ngày quen thuộc và thân thiết. Ngoài ra một chi tiết khác để tạo nên vẻ đẹp của bức tranh này phải nói đến đó chính là việc nắm bắt ánh sáng cực kỳ điêu luyện. 

Ông đã nhờ vào những ánh sáng h qua khe cửa sổ kết hợp với những bóng tối trong ngôi nhà đã tạo nên sự đối lập và tương phản tuổi rượu cho bức tranh này. Bức tranh này đã được họa sĩ vẽ cực kỳ chân thật với những người đàn ông thuộc tầng lớp lao động bán khỏa thân rẻ mạt và không đáng giá lúc bấy giờ. 

Trong một buổi triển lãm nghệ thuật uy tín tại Pháp bức tranh này đã được từ chối ngay lập tức vì họ cho rằng đây là một sai mang chủ đề thô tục khi nó đã diễn tả một cách chân thật nhất tình cảnh của những con người lao động thành thị. Bức tranh này được coi là bức tranh đáng giá và đẹp nhất của Caillebotte.

Bức tranh những người đàn ông bào sàn nhà
Bức tranh những người đàn ông bào sàn nhà

Bức tranh ấn tượng “Những người uống rượu Absinthe”

Bức tranh thuộc trường phái ấn tượng và là một trong những tác phẩm tiêu biểu nhất của họa sĩ Edgar Degas và được hoàn thành vào năm 1876. Đây được coi là một trong những bức tranh đại diện cho chủ đề “Sự cô lập của xã hội” cực kỳ phổ biến ở Paris những năm phát triển hoàng kim nhất.

Nội dung của bức tranh đó là mô tả một người phụ nữ đang nhìn chằm chằm vào quang cảnh trước mặt cô ấy cùng với một ly ép Absinthe ở trước mặt. Ngoài ra trong bức tranh còn xuất hiện một người đàn ông nghiện rượu ngồi ở bên cạnh cô gái.

Khi bức tranh này được hoàn thành nhiều người cho rằng đây là một bức tranh cực kỳ hạ cấp và vụng về. Đặc biệt người phụ nữ trong bức tranh này còn được coi là một con điếm. Ngoài ra một số người lại cho rằng đây là một bức tranh lên án cũng như cảnh báo chúng ta về việc chống lại chất Absinthe cũng như người Pháp nói chung.

Tuy nhiên một thời gian sau bức tranh này lại trở nên cực kỳ nổi tiếng và được nhiều người bước đến đặc biệt còn ảnh hưởng tới rất nhiều những tác phẩm hội họa nổi tiếng sau này. Nó được cả thế giới công nhận là một kiệt tác bởi sự độc đáo cũng như cách nhìn nhận thế giới xung quanh đáng ngưỡng mộ của họa sĩ Edgar Degas.

Kết luận

Trường phái ấn tượng là một trong những trường phái hội họa đầu tiên đánh dấu sự phát triển vượt bậc của giới hội họa Châu Âu nói riêng và chuyên toán thế giới nói chung. Nếu là một người yêu thích hội họa thì đây chắc chắn là một trong những trường phái bạn cần tìm hiểu cũng như học hỏi rất nhiều.

Tin liên quan